Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.:  Budowa komputerów, rodzaje urządzeń, podstawy BHP przy pracy z komputerem. Higiena pracy przy komputerze, dobór odpowiedniego sprzętu, przegląd darmowego oprogramowania. Sieci komputerowe, podstawowa konfiguracja sprzętu sieciowego, rodzaje dostępu do Internetu, zagrożenia związane ze stalkingiem i kradzieżą tożsamości. Internet, popularne serwisy, sposoby zwiększania bezpieczeństwa przy pracy w Internecie. Pakiety biurowe, w tym przegląd darmowych oraz chmurowych alternatyw.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Od rzemiosła do dizajnu. Rozwój technologiczny, a sztuka. Terytorialność i przestrzeń osobista w komunikacji. Proksemika. Afordancje jako uświadomione możliwości działania w projektowaniu interakcji. Dzieło, jako struktura i system. Historia pisma i książki. Rola drukarń i drukarzy w rozwoju typografii i sztuki użytkowej. Odnowienie rzemiosła – Arts & Crafts, secesja. Forma a funkcja: Deutscher Werkbund, Konstruktywizm, De Stijl, Bauhaus. I połowa XX w: Konstruktywizm, Art Deco, Organic Design, Streamlining.  Hochschule für Geschtaltung w Ulm. Radical Design we Włoszech. Dizajn skandynawski. Od funkcjonalizmu do regionalizmu. Minimalizm, High Tech, Postmodernizm, Dekonstukcjonizm. Dizajn na początku XXI wieku: Design for All oraz Design for Sustainable Development.  Język komunikatu reklamowego.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Terminologia i metodologia historii sztuki. Chronologia sztuki powszechnej i polskiej. Pojęcia i problemy związane z badaniem dziejów sztuki. Historyczne i współczesne usytuowanie sztuki w kulturze. Teorie i nurty sztuki. Muzealnictwo. Znaczenie architektury i sztuki stosowanej. Rozwój architektury nowoczesnej i wzornictwa przemysłowego. Manifesty programowe a praktyka twórcza. Sztuka światowa i polska na przestrzeni wieków. Grafika warsztatowa i plakat. Nowe technologie i wideo art.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Definicja i pojęcie grafiki. Historia rozwoju druku wypukłego. Techniki rytownicze i trawione druku wklęsłego. Powstanie i zastosowanie druku płaskiego. Drzeworyt japoński. Początki i rozwój grafiki polskiej. Ilustratorstwo. Rozwój grafiki. Znaczenie pracowni. Sitodruk. Związki sztuki z kulturą masową. Grafika polska. Rola imprez przeglądowych. Druk cyfrowy. Grafiki w sztuce aktualnej.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Geneza, przedmiot i metoda filozofii. Pojęcie i dziedziny filozofii. Historyczny przegląd stanowisk filozoficznych. Znaczenie pojęć „piękno” i „sztuka”. Sytuacja estetyczna i przeżycie estetyczne. Natura kategorii estetycznych. Estetyka a etyka. Doświadczenia estetyczne, mistyczne, poznawcze i erotyczne. Zarys dziejów klasycznych teorii piękna. Estetyka hermeneutyczna i postmodernistyczna. Estetyka sztuki polskiej. Analiza wybranych prac artystów polskich i zagranicznych.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Naukowe i potoczne rozumienie kultury. Definicje i pojęcie. Socjologiczne i antropologiczne pojmowanie kultury. Procesy nabywania kultury. Uczestnictwo w kulturze. Rodzaje i znaczenie instytucji kultury. Społeczne i kulturowe typy osobowości. Wzory kulturowe. Rodzaje zmian kulturowych. Etnocentryzm i relatywizm kulturowy. Kultura narodowa. Zagadnienia socjologii sztuki. Sztuka jako zjawisko społeczno-kulturowe. Tworzenie, obieg i odbiór sztuki. Kultura wysoka a kultura popularna. Wartościowanie zjawisk artystycznych. Kontrkultura. Przemiany kultury masowej. Kicz jako zjawisko kulturowe. Uniformizacja i standaryzacja. Kultura postmodernizmu. Audiowizualność kultury współczesnej.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Pojęcie własności intelektualnej. Prawo własności intelektualnej a prawo autorskie i prawo pokrewne. Ochrona własności intelektualnych. Podmiot i przedmiot praw autorskich. Ochrona autorskich praw osobistych i praw majątkowych. Znaki towarowe i wzory przemysłowe. Nieuczciwa konkurencja. Elementy prawne działalności reklamowej. Pojęcie uczciwości i moralności. Etyczne aspekty działalności artystycznej i projektowej.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Sztuka jako interpretacja świata. Komunikacja obrazem. Martwa natura jako manifest światopoglądowy. Portret i strategie tworzenia wizerunku. Kolor w naturze i w sztuce. Ekspresja narzędzia i materiału. Trójwymiarowość w płaszczyźnie. Dynamika nieruchomych obrazów. Tło i jego znaczenie. Style i stylizacje. Dekoracja i ornament. Plastyczna interpretacja obiektu.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Rysunek w historii sztuki. Techniki rysunkowe. Przygotowanie i organizacja warsztatu. Mistrzowie rysunku. Analiza i syntetyczne wrażenie. Kompozycja przestrzeni. Elementy struktury rysunku. Materia rysunku a materia rzeczywistości. Rysunek jako technika pomocnicza i autonomiczna forma wypowiedzi artystycznej. Szkic jako wstęp do studium i notatnik grafika. Cykl rysunków studyjnych w aranżacji przestrzennej. Multiinterpretacje motywu. Kompozycja z wyobraźni.

Obejmuje takie zagadnienia, jak m.in.: Malarstwo w historii sztuki. Techniki malarskie. Przygotowanie i organizacja warsztatu. Mistrzowie malarstwa. Elementy struktury obrazu. Kompozycja przestrzeni. Materia obrazu a materia rzeczywistości. Malarstwo w kulturze współczesnej. Obraz jako autonomiczna forma wypowiedzi artystycznej i technika pomocnicza. Szkic jako wstęp do studium i notatnik malarza. Cykl obrazów studyjnych w aranżacji przestrzennej. Multiinterpretacje motywu. Kompozycja z wyobraźni.